Культурный центр ДОМ

16 декабря 2001

Пианист Стивен Друри в 1989 году был назван "Музыкантом года" престижной американской газетой "Бостон Глоб". В его репертуаре - едва ли не вся фортепианная музыка от Баха до наших дней. Особым успехом пользуются его исполнения современной музыки. Друри выступал с сольными концертами едва ли не во всех городах Америки, включая такие престижные концертные залы, как Кеннеди центр в Вашингтоне и Симфоническая Площадка в Нью-Йорке, а также во многих странах мира. Друри получал специальные гранты для гастролей с сольными концертами по Европе, Азии и Америки. Он часто выступает в качестве солиста и дирижера с ансамблем Джона Зорна, а также солирует в концертах с симфоническими оркестрами Сан-Диего, Сидер Рэпидс, Стэмфорда и других американских городов. Он выступал или записывал компакт-диски с такими оркестрами, как симфонические оркестры Кельнского и Венского радио, с Бруклинским и Бостонским филармоническими оркестрами, с Румынским национальным симфоническим оркестром и с другими коллективами.

Специально для С. Друри создавали свои сочинения Джон Кейдж, Терри Райли и Джон Зорн. Друри записал на компакт-диски сочинения Ф. Листа, Л. Бетховена, Д. Кейджа, Ч. Айвза, Э.Картера, К. Штокхаузена, К. МакФи, Д. Зорна и Ф. Ржевского. Друри преподает в Новоанглийской консерватории в Лондоне и ведет ежегодные летние курсы по исполнительству современной фортепианной музыки.

Пол Элвуд "Кануны"
Ли Хайла "Ритмическая фигура и преобразование"
Чарльз Айвз "Небесная железная дорога"
Джон Кейдж "Один"
Джон Зорн "Карни"

"Кобра" Джона Зорна в исполнении всех участников фестиваля.

Ли Хайла (р.1952) является деканом композиторского факультета Новоанглийской консерватории. Его сочинения исполняются Кронос квартетом и многими другими известными исполнителями современной музыки. В музыке он стремится соединить послевоенный американский экспрессионизм с урбанистическим стилем авангардного джаза и с панк-роком. Сочинения Хайлы детально продуманы, скрупулезно нотированы и наделены глубоким драматическим развертыванием. Техника композитора отличается тонкой мотивной работой и тщательной ритмической проработкой с заимствованными у Э. Картера метрическими модуляциями.

Марк ПЕКАРСКИЙ, ударные, Андрей ДОЙНИКОВ (фортепьяно)

Один путешественник заметил, что в Калифорнии больше буддийских храмов, чем протестантских церквей. Так что обращение художников Западного побережья (и не только музыкантов, но, и, в частности, литераторов-битников) к культуре Востока вполне закономерно. Престижнейший Миллз-колледж первым в СШа ввел в качестве академической дисциплины индийскую музыку, которую преподавал знаменитый Пандит Пран Натх. У него учились многие будущие минималисты, в том числе Терри Райли, которого Марк Пекарский - вместе с Алексеем Любимовым - впервые представил за "железным занавесом" (это было в середине 60-х). В "Западно-Восточном диване" (что переводится, напомним, как "собрание" чего-либо) представлены и дзен-буддист Кейдж, и Лу Харрисон, открывший для Запада индонезийский гамелан, и армянин Хованес, сохранивший все характерные черты музыки Закавказья.

FONTANA REMIX - это вторая реализация проекта 3AMOCKBOPE4bE.NET и третья совместная работа Яны Аксеновой и Дмитрия Ухова.

Это - анимация застывших графических структур, которые превращаются в движущиеся картинки-партитуры и служат основой для спонтанного музицирования. В качестве плэйбека сознательно использован самый нелюбимый Кейджем тембр вибрафона (о чем он говорил в первой же части своей знаменитой "Лекции о Ничто").